Eva Verwicht, est une jeune créatrice, originaire de la ville de Château-Gontier située en Mayenne (France), elle vit aujourd'hui sur Paris. Finaliste du festival international de Hyères dans la catégorie Accessoires cette année, elle nous présente sa première collection "Folies Créatures", qu'elle a réalisée dans le cadre de son master à la HEAD Genève ; au travers d'une vidéo réalisée par le collectif ERAXVI et avec la collaboration du danseur et chorégraphe Alexis Hedouin, un ami de longue date, rencontré au lycée lors de cours de Dance.
À cette occasion nous avons souhaité en apprendre un peu plus sur elle, ainsi que sur l'univers de ses étranges créations auxquelles se rattachent des noms aux consonances aquatiques et oniriques. Rien de tel pour nous mettre l'eau à la bouche !
Eva, peux-tu nous parler de toi? Qui es-tu ?
Capricorne, folle intérieurement, les limaces de mer me fascinent !
C’est à travers différents moyens et médiums comme la sculpture, la danse, la musique, la voile, la philosophie, que j’observe, apprends, rencontre et tisse des liens qui me nourrissent au quotidien.
Peux-tu nous parler de ton parcourt artistique ?
J’ai passé un Bac Arts Appliqués et Danse à Rennes en Bretagne. Je suis ensuite rentrée à l’ESAA Duperré à Paris pour faire un BTS Design Textiles Matériaux et Surfaces, c’est là que j’ai commencé à m’intéresser aux accessoires. Puis j’ai fait une Licence Professionnelle Métiers de la Mode toujours à l’ESAA Duperré pendant 1 an, j’ai développé une petite collection de 4 chaussures en apprenant par moi-même à les fabriquer à travers conseils et bouquins. J’ai découvert en même temps la maroquinerie en faisant un stage chez Isabel Marant avec le styliste en maroquinerie.
Pour cette collection, j’ai eu la chance de pouvoir travailler dans un atelier de maroquinerie et de développer, chaque accessoire, au côté d’un artisan maroquinier compagnon. Commencée il y a plus d’un an, cette collaboration, et ces échanges m’ont permis de transcrire mes expérimentations plastiques en produits finis. J’ai aussi travaillé avec un artisan bottier pour réaliser les tiges de mes chaussures et j’ai entièrement réalisé les talons, comme de petites sculptures. C’est deux collaborations m’ont beaucoup apporté, c’est grâce à ces savoir-faire, à ces valeurs traditionnelles et à la technique de la maroquinerie et de la botterie que j’ai pu donner vie aux idées que j’avais ambitionnées.
Aujourd’hui, c’est la rêveuse que j’étais à qui je veux prendre la main.
C’est cette femme qui vit au rythme de ses émotions que je cible.
En accord avec les valeurs de son temps, elle assume ses différences et son besoin d’indépendance.
L’accessoire est son double. À travers lui, elle peut dissimuler ou montrer des pans de sa personnalité. C’est ELLE qui décide. Sa quête de connaissance et de reconnaissance s’épanouit dans ses rencontres. Un artisan compagnon, une poésie, un tableau, la simple beauté du vivant de son quotidien. C’est au travers de toutes ces choses de la vie, que cette enfant devenue femme, consciente des défis de son siècle, se retrouve, portant à son bras, une de ces Folies Créatures.
Actuellement je suis en stage chez Maison Kitsuné et j’assiste la styliste accessoires.
En mars 2020, je vais commencer un autre stage en tant qu’apprentie en maroquinier chez Jacques Ferrand, un ancien compagnon du devoir qui travaille pour différentes marques de mode. Mon but est d’apprendre la maroquinerie pour pouvoir développer mes futurs projets de A à Z avec rigueur et qualité et peut-être passer mon CAP en maroquinerie.
Peux-tu nous en dire plus sur ta marque ? D'où te vient ton inspiration pour créer ces créatures ?
Verwicht est une marque d’accessoires sacs, chaussures mais également de foulards, avec une forte valeur ajoutée en qualité et originalité. C’est une marque rêvée pour le moment puisqu’il n’y a encore eu aucune vente.
« Attendre depuis des semaines les grandes marées. De celles où la mer nous laisse un terrain de jeu, souvent inaccessible, propice à l’imagination, où tout devient plus grand, nouveau, expérimental. Je découvre à force de sauter de rocher en rocher une grande mare où l’eau, piégée là quand la mer descendait, est d’une couleur différente. Cristalline, à la fois miroir du ciel et loupe d’aquarium, elle semble scintiller de vie. Les mains dans l’eau, je découvre une multitude de textures, d’êtres vivants, se faufilant entre algues et cailloux. C’est un plaisir de toucher et d’être étonnée par ces anémones, ces poissons piégés, ces coquillages, qui par leur jeu de couleurs et de formes, ne se voient pas sur terre mais uniquement dans l’eau ».
C’est ici, en réminiscence de la petite fille que j’étais, que vous pouvez découvrir les créatures de ma collection intitulée : Folies Créatures. Mes sacs et chaussures sont tout droit sortis de ce monde organique et fantasmagorique.
J’aimerais que ces formes puissent toucher, émouvoir, ou troubler comme j’ai pu l’être enfant, à la découverte de ce monde magique qui était cet aquarium à ciel ouvert.
C'est en modelant et en sculptant de l'argile que les formes prennent vie entre mes mains. Donner vie à la matière est une étape essentielle pour moi. De cette sculpture en céramique arrive la modélisation 3D, puis le moule pour couler la pièce finale, en aluminium. Au travers de ce processus, j’imagine mes sacs et chaussures sculptures aux associations de couleurs et de matières déroutantes. En cela, les pièces de Ron Nagle et de Ken Price m’inspirent, me troublent et m’interrogent de par leurs juxtapositions de matières antagonistes et leurs chocs chromatiques.
C'est une danse perpétuelle entre rationalités, utilité, et objet sculptural.
Peux tu nous parler de ton dernier projet en vidéo ? C'est toi qui a définit la direction artistique ?
Ce projet vidéo est né d’une envie de mêler la danse avec mes créations. Je voulais que par ce médium, mes sacs et chaussures prennent vie. J’avais très envie d’une collaboration avec plusieurs personnes, pour mêler les univers comme un challenge et le plaisir de la rencontre.
C’est ainsi que j’ai contacté Alexis (@alexishedouin), un ami très doué avec qui je dansais au lycée et qui est maintenant dans la compagnie de Boris Charmatz en tant que danseur professionnel et chorégraphe. J’ai commencé à lui présenter en octobre 2018 mes premières recherches et jusqu’en mai 2019 nous avons échangé pour constitué une équipe de 6 danseurs prêt à collaborer pour ce projet.
En découvrant le travail musical de Théophile Langer (@umbraid_) que j’aime beaucoup, j’ai décidé de le contacter pour lui présenter mon projet et savoir s'il était partant pour créer une musique en collaboration avec moi suivant les premières idées et la vision que j’avais de ma collection qui était encore en recherche à ce moment-là. Il m’a présenté plusieurs samples suite à mes premières inspirations partagées, pour aboutir à un morceau de 7 minutes. Cette musique a été utilisée pour mon défilé en novembre 2019 à Genève.
Je me suis ensuite lancée à la recherche d’artiste travaillant la vidéo et c’est ainsi qu’en discutant avec Florence Tétier de Novembre Magazine, elle m’a conseillé un duo, Carolina et Daniel (@era.xvi) qui venaient d’arriver du Chili deux semaines avant que je les rencontre à Paris pour la première fois, en avril 2019. Leur esthétique très rétros me plait beaucoup. Ils filment uniquement au caméscope numérique. Leur facilité à filmer des corps en mouvement et en close-up était parfaite et complémentaire des photos que j’ai réalisées avec ma photographe (@rosannatutta)
Après avoir organisé une rencontre avec toute l’équipe, chacun s’est mis à travailler pour le jour J.
C’est ainsi que cette belle expérience est née et je les remercie pour ces belles rencontres artistiques.
Eva Verwicht, is a young designer, originally from the city of Château-Gontier located in Mayenne (France), now she lives in Paris. Finalist of the Hyères international festival in the Accessories category this year, she presents her first collection "Folies Créatures", than she produced as part of her master's at HEAD Geneva ; through a video made by the artist collective ERAXVI and with the collaboration of the dancer and choreographer Alexis Hedouin, a longtime friend, met in high school during Dance classes.
At this occasion we wanted to learn a little bit more about her, as well as the universe of her strange creations to which names with aquatic and dreamlike consonances are attached.
Eva, can you tell us about yourself? Who are you ?
Capricorn, totally insane inside, sea slugs fascinate me!
It is through different means and mediums such as sculpture, dance, music, sailing, philosophy, that I observe, learn, meet and weave links that nourish me every day.
Can you tell us about your artistic journey ?
I passed a baccalaureate Applied Arts and Dance in Rennes in Brittany. I then returned to the ESAA Duperré in Paris to do a BTS Design Textiles Materials and Surfaces, this is where I started to be interested in accessories. Then I did a Professional License in Fashion Trades still at ESA Duperré for 1 year, I developed a small collection of 4 shoes by learning to make them myself through advice and books. At the same time, I discovered leather goods by doing an internship at Isabel Marant with the leather goods stylist.
I'm not really a student anymore since I finished my master's degree in June 2019. Currently I'm on an internship at Maison Kitsuné and I'm assisting the accessories stylist.
In March 2020, I'll start another internship as an apprentice in leather goods with Jacques Ferrand, a former of the compagnon du devoir who works for different fashion brands. My goal is to learn leather goods so that I can develop my future projects from A to Z with rigor and quality and perhaps pass my CAP in leather goods.
Can you tell us more about your brand ? Where does your inspiration come from to create these creatures ?
Verwicht is a brand of bags, shoes, accessories but also scarves, with a high added value in quality and originality. It's a dream brand for the moment since there have been no sales yet.
"Wait weeks for the high tides. Of those where the sea leaves us a playground, often inaccessible, conducive to the imagination, where everything becomes bigger, new, experimental. I discover by dint of jumping from rock to rock a large pond where the water, trapped there when the sea came down, is of a different color. Crystalline, both a mirror of the sky and an aquarium magnifier, it seems to sparkle with life. Hands in the water, I discover a multitude of textures, of living beings, squeezing between algae and stones. It's a pleasure to touch and be amazed by these anemones, these trapped fish, these shells, which by their play of colors and shapes, are not seen on land but only in water. "
It's there, than you'll find the reminiscent of the little girl that I was, where you can discover the creatures from my collection entitled : Folies Créatures. My bags and shoes are straight out of this organic and spooky world.
I would like these forms to be able to touch, move, or disturb as I could have been a child, to discover this magical world which was this open air aquarium.
It is by modeling and sculpting clay that forms come to life in my hands. Bringing matter to life is an essential step for me. From this ceramic sculpture comes 3D modeling, then the mold to cast the final piece, made of aluminum. Through this process, I imagine my bags and shoes sculptures with combinations of colors and confusing materials. In this, the plays by Ron Nagle and Ken Price inspire me, confuse me and question me by their juxtapositions of antagonistic materials and their chromatic shocks.
It's a perpetual dance between rationalities, utility, and sculptural object.
For this collection, I was lucky to be able to work in a leather workshop and to develop each accessory alongside a journeyman leather craftsman. Begun more than a year ago, this collaboration and these exchanges allowed me to transcribe my plastic experiments into finished products. I also worked with a bootmaker to make the uppers of my shoes and I entirely made the heels, like little sculptures. It's two collaborations which brought me a lot, it's thanks to these know-how, these traditional values and the technique of leather goods and shoemaking that I was able to give life to the ideas that I had ambitious .
Today, it's the dreamer I was who I want to take my hand.
It's this woman who lives to the rhythm of her emotions that I target.
In keeping with the values of her time, she assumes her differences and her need for independence.
The accessory is its double. Through him, she can hide or show parts of her personality. SHE decides. His quest for knowledge and recognition flourishes in his meetings. A companion craftsman, a poetry, a painting, the simple beauty of life in his daily life. It's through all these things in life that this child who has become a woman, aware of the challenges of her century, finds herself carrying one of these Folies Creatures on her arm.
Can you tell us about your latest video project ? This is your artistic direction ?
This video project was born from a desire to mix dance with my creations. I wanted my bags and shoes to come to life through this medium. I really wanted to collaborate with several people, to mix the universes as a challenge and the pleasure of meeting.
This is how I contacted Alexis (@alexishedouin), a very gifted friend with whom I danced in high school and who is now in the Company of Boris Charmatz as a professional dancer and choreographer. I started to present my first research to him in October 2018 and until May 2019 we exchanged to constitute a team of 6 dancers ready to collaborate for this project.
By discovering the musical work of Théophile Langer (@umbraid_) which I really like, I decided to contact him to present my project to him and to know if he was ready to create a music in collaboration with me according to the first ideas and the vision I had of my collection which was still being researched at that time. He presented me with several samples following my first shared inspirations, leading to a 7-minute song. This music was used for my fashion show in November 2019 in Geneva.
I then started looking for an artist working on video and this is how, in talking with Florence Tétier from Novembre Magazine, she advised me a duo, Carolina and Daniel (@ era.xvi) who came from Chile two weeks before I meet them in Paris for the first time, in April 2019. I like their very retro aesthetic. They only film on digital camcorders. Their ease of filming bodies in motion and in close-up was perfect and complementary to the photos I took with my photographer (@rosannatutta)
After having organized a meeting with the whole team, everyone set to work for D-Day.
This is how this great experience was born and I thank them for these beautiful artistic meetings.
Credits et infos :
Eva Verwicht : @eva_verwicht
Alexis : @alexishedouin
Théophile Langer : @umbraid_
Carolina and Daniel : @ era.xvi
Photographer @rosannatutta
Dancer : @arendlaura @coraliehedouin @marionjousseaume @imansally
